Teknik menggambar pensil adalah salah satu metode yang digunakan dalam seni ilustrasi, khususnya dalam sketsa, untuk meningkatkan keterampilan artistik pemula dalam mata pelajaran ini. Ini akan membantu orang pemula belajar menguasai gaya menggambar ; dan jika dipraktekkan cukup lama, mereka akan mencapai kesempurnaan.
Untuk mencapai hasil yang baik, Anda harus tahu bahwa kesabaran, dedikasi, dan usaha diperlukan , belum lagi teknik ini membutuhkan bahan eksklusif untuk meningkatkan kualitas gambar. Kita mulai dengan mengetahui bahwa ada klasifikasi pensil, mulai dari pensil dengan ujung lembut, yang digunakan untuk memberikan detail dan hasil akhir yang halus, hingga pensil dengan ujung keras yang membantu memberikan goresan yang lebih baik dengan kedalaman pada gambar.
Jika Anda ingin mempelajari teknik menggambar pensil artistik, kami merekomendasikan 10 metode ini yang akan menjadi panduan. Jadi Anda bisa mendapatkan hasil yang baik, dan yang terbaik adalah Anda bisa melakukannya untuk meningkatkan bakat Anda. Dengan gaya menggambar ini, Anda dapat menangkap ribuan skenario seperti lanskap, potret orang, monumen, dan segala jenis objek yang tidak pernah terpikirkan untuk digambarkan dengan metode inovatif ini.
Selanjutnya, kami akan menunjukkan kepada Anda 10 metode eksklusif menggambar pensil, yang akan membantu Anda menangkap orang atau objek apa pun di selembar kertas.
Mungkin Anda tertarik: 10 teknik menggambar untuk belajar menggambar langkah demi langkah
1. Cross Hatching, teknik menggambar seni pensil berbasis garis
Cross Hatching adalah teknik gambar pensil artistik yang terdiri dari menguraikan nada, tekstur dan bayangan gambar menggunakan garis paralel, tetapi ini harus memiliki sedikit ruang di antara mereka. Artinya, ketika garis-garis ini berpotongan, mereka membentuk palka silang. Setelah menjadi garis diagonal, Anda bisa mendapatkan lebih sedikit atau lebih banyak kegelapan, tergantung pada pemisahan yang tersisa di setiap ruang. Dengan cara ini Anda akan membuat gambar yang menakjubkan.
2. Circulism, teknik menggambar pensil artistik
Sesuai dengan namanya, metode ini menggunakan rangkaian lingkaran yang sangat kecil yang saling tumpang tindih. Di sini, setiap lingkaran tidak perlu sempurna, cukup kecil dan berdekatan. Kegelapan atau bayangan akan tergantung pada ukuran lingkaran yang dibuat.
Melingkar berguna untuk membuat pensil pada kulit orang, karena hasil akhirnya tidak rata. Oleh karena itu, untuk teknik menggambar pensil artistik ini, disarankan agar lingkaran dibuat dengan lembut di atas lembaran. Dengan sirkulisme, finishing khusus dapat diberikan pada pori-pori wajah, yang hampir merupakan salah satu finishing terakhir yang diberikan sebelum menyelesaikan sketsa.
3. Cobalah teknik bayangan untuk gambar artistik Anda
Untuk semakin sempurna dengan gambar pensil artistik , cobalah teknik shading, ini dibagi dalam dua cara: dengan palka terbuka dan tertutup. Keduanya berbeda dalam cara pensil digunakan, yaitu objek ini dapat digunakan pada sudut yang sempit, menambah atau mengurangi tekanan, menghasilkan bayangan zigzag terbuka, garis paralel tertutup dan garis terpisah.
4. Garis Besar: teknik untuk menciptakan keteraturan dalam gambar artistik
Metode outline memungkinkan Anda untuk memberikan hasil akhir yang lebih baik pada gambar Anda. Anda dapat menggunakan contoh membuat skema cahaya, tetapi Anda harus mengurangi tekanan yang Anda lakukan pada gambar di atas kertas, dan membuat gerakan lambat. Dengan garis yang solid, Anda dapat membuat elemen atau detail yang memberikan nada lembut pada kertas, garis tebal yang dibuat dengan tangan, dapat memiliki tekanan yang lebih baik jika pensil dipegang lebih dekat ke ujung untuk memiliki kontrol yang lebih baik dan meningkatkan nada suara. . Teknik menggambar pensil artistik ini akan memungkinkan Anda untuk membuat wajah yang menarik dan terlacak, apakah itu binatang atau manusia.
5. Dengan menggunakan teknik Penetasan, isi ruang kosong di gambar Anda
Teknik menggambar Hatching dilakukan dengan cara menandai atau membuat garis-garis kecil yang disatukan untuk menciptakan warna isian antar ruang. Cara menggambar dengan pensil ini dapat digunakan untuk memberikan detail, bayangan, dan tekanan yang lebih besar pada kontur siluet orang, buah, atau objek lain yang ingin Anda gambarkan.
6. Menerapkan teknik dekoratif sgraffito dalam gambar artistik
Sgraffito adalah teknik yang sangat mirip dengan Eclosion, dengan perbedaan yang memungkinkan Anda memberikan hasil akhir yang lebih baik pada bayangan. Ini adalah cara yang baik untuk menambahkan nada yang lebih gelap ke gambar pensil , dan Anda juga dapat membuat beberapa lapisan untuk memberikan fokus yang lebih baik dalam menciptakan perspektif gambar yang paling realistis.
7. Teknik menggambar garis pensil artistik
Stipping adalah teknik pensil yang memungkinkan Anda untuk menandai gambar garis artistik kecil yang menyatu untuk menciptakan warna atau bayangan. Di sini, garis biasanya sangat kecil, mirip dengan tanda hubung kecil. Ini dapat digunakan untuk iris mata, atau untuk menggambar rambut wajah, dan sangat ideal untuk memblender jika Anda menggunakan tekanan konstan yang ringan.
8. Sapuan maju mundur, teknik menggambar dengan pensil warna
Mungkin metode ini yang paling banyak digunakan oleh banyak orang, teknik yang sama yang kita pelajari saat masih sekolah. Ini terdiri dari menggerakkan pensil dalam gerakan maju mundur, memiliki kecepatan yang lebih cepat, dan bahwa semua goresan bergerak ke arah yang sama. Teknik menggambar dengan pensil warna ini biasanya paling banyak digunakan untuk membuat garis luar objek, dan untuk memastikan ruang bayangan mengisi ruang yang diinginkan.
9. Berikan kelembutan dan tekstur pada gambar pensil Anda dengan teknik Scumbling
Teknik menggambar pensil , Scumbling, memungkinkan Anda untuk bergerak dalam gerakan melingkar kecil, tetapi masing-masing harus dipegang dengan sangat erat untuk memberikan perasaan kegelapan. Teknik ini sangat mirip dengan metode sirkulisme, perbedaannya adalah digunakan untuk membuat gambar lebih halus, dan memiliki pola dan tekstur yang lebih halus.
10. Smoothing: teknik melukis gambar artistik dengan sapuan kabur
Terakhir, kami memiliki teknik penghalusan, yang memungkinkan Anda memberikan detail gambar yang lebih baik. Anda akan dapat mengaburkan goresan Anda, untuk memberikan sentuhan kelembutan itu saat melukis gambar artistik , dan sebagai hasilnya, Anda dapat mencapai berbagai lapisan yang seragam dan halus.
Kesimpulan
Dengan teknik menggambar pensil ini, Anda dapat mendorong diri Anda untuk membuat sketsa Anda sendiri. Ingatlah bahwa untuk memberikan hasil akhir yang lebih baik, Anda harus mempertimbangkan pilihan Anda sesuai dengan klasifikasi pensil, karena ada yang keras dan ada yang lunak. Metode ini juga memungkinkan Anda untuk menggambar rambut atau kulit, dan elemen yang seringkali sulit untuk digambar.
Tetapi jika apa yang Anda capai dengan teknik menggambar pensil ini tidak cukup untuk Anda, Anda dapat mendigitalkan gambar Anda dan memberikan sentuhan akhir pada mereka dengan program seperti Adobe Photoshop dan Adobe Illustrator . Program desain digital ini pasti akan membantu Anda untuk memberikan berbagai efek pada kreasi Anda atau menghasilkan animasi darinya.